1-2-3-4-5-6-7-8

В 1870 году Айвазовский написал картину «Ледяные горы», показав на ней небольшой залив, окаймленный с одной стороны краем ледяного поля, а с другой — высокими ледяными горами, уходящими вдаль. В центре композиции он поместил огромный айсберг с вертикально срезанной верхушкой, формой своей напоминающий средневековый замок. Это сходство усиливается благодаря эффектному освещению льдины лучом заходящего солнца, окрасившего ее грани в теплые нежно-розовые тона, а теням сообщив холодный, зеленовато-синий цвет. У основания айсберга, на воде, изображен парусный корабль под русским флагом. Вся картина выдержана в сурово-сером тоне, местами, впадающем в синий или зеленоватый оттенок. Айвазовский написал ее для Феодосийского археологического музея, она долго находилась там и не была показана на очередных выставках. Это привело к тому, что картина выпала из поля зрения исследователей творчества Айвазовского. Она долгое время, несмотря на живописные достоинства, рассматривалась как отголосок былых романтических настроений художника, отразившихся в известных, как казалось, преувеличениях в форме скал и в эффекте освещения.

Это несоответствие стало особенно очевидным в начале нашего века, когда художник А.А. Борисов, посвятивший свое творчество изучению русских полярных стран, ярко отразил в живописи природу Крайнего Севера. И только после знакомства с рисунками художника П.И. Михайлова из альбома «Кругосветное путешествие Беллинсгаузена в 1819—1821 гг.» и из описания самого путешествия стало ясно подлинное содержание картины Айвазовского «Ледяные горы». Стало очевидно, что на ней изображена природа Антарктиды, а не Арктики, как ошибочно ранее предполагалось. Это в Антарктиде ледяные горы достигают высоты ста метров над уровнем моря.

В своем предварительном донесении Беллинсгаузен писал: «Здесь за ледяными полями мелкого льда и островами виден материк льда, коего края отломаны перпендикулярно и который продолжается по мере нашего зрения, возвышаясь к югу, подобно берегу. Плоские ледяные острова, близ сего материка находящиеся, ясно показывают, что они суть отломки сего материка, ибо имеют края и верхнюю поверхность, подобную материку»¹.

Так примерно изображены льды у Айвазовского на картине «Ледяные горы» Известным подтверждением того, что Айвазовский на своей картине изобразил Антарктиду, является и то, что корабль, стоящий под отвесной льдиной, по конструкции и форме похож на один из двух шлюпов, на которых плавали Беллинсгаузен и Лазарев, на шлюп «Восток»; так же как на рисунке П.Н. Михайлова, его мачты в два раза ниже ледяных гор, у основания которых он стоит.

Правильность предположения косвенно подтверждается и датой написания картины — 1870 год, когда исполнилось пятидесятилетие открытия Антарктиды русскими моряками. Айвазовский, как патриот, откликнулся своим искусством на радостную для русской национальной гордости дату величайшего географического открытия шестого материка мира, совершенного в 1820 году русскими мореплавателями Ф.Ф. Беллинсгаузеном и М.П. Лазаревым. Они открыли новый, неведомый доселе мир и расширили границы наших познаний.

Русское географическое общество видело в произведениях Айвазовского не только высокие живописные достоинства, но одновременно признавало большую познавательную ценность их. Это нашло отражение в речи вице-председателя общества П.П. Семенова-Тян-Шанского на заседании в Академии художеств по случаю пятидесятилетнего юбилея творческой деятельности И.К. Айвазовского: «Русское Географическое общество давно признало Вас (Иван Константинович] выдающимся географическим деятелем, первого русского самобытного художника того моря, которое в русских летописях носит название «Русского»².

***

Зимой 1872 года Айвазовский уехал в Ниццу с выставкой своих картин. Из Ниццы он направился во Флоренцию. В газете «L` Italia Artistica» (19 февраля 1873 г.) была помещена передовица под названием «Картины русского художника Ивана Айвазовского», в которой были использованы материалы из «Gazzetta del Popolo»³. В статье сообщалось, что «выставка работ русского художника собрала бесчисленную толпу в нашей [Флорентийской] Академии изящных искусств».

Восторгаясь показанными на выставке картинами, автор статьи вполне справедливо отмечал особый склад дарования Айвазовского, искусство которого не является результатом умелого списывания природы с натуры.

Он указал, что его творчество построено на «неиссякаемой памяти, живом воображении и величайшем понимании». Далее автор статьи отмечал еще одну черту, свойственную выставке: «...из семи картин, выставленных русским художником, все семь имеют особый характер, который чудесным образом развертывает перед нами разнообразие природы...» Пока жители Флоренции восхищались картинами Айвазовского, он написал еще три картины: «Буря на Черном море», «Тучи на Азовском море, вечером» и «Восход солнца у Гибралтара». «Вместе с двумя другими картинами меньших размеров г. Айвазовский предполагает выставить свои новые произведения в Риме, куда он направляется в конце текущего месяца», — заканчивает автор статьи.

В журнале «Le Touriste, Journal des voyageurs» 1873 года также был помещен хвалебный отзыв о выставке картин Айвазовского. Особо отмечались картины «Черное море», «Зима в Москве», «Капри», «Вид залива Амальфи», «Бухта Иския», «Гибралтар».

М.И. Железнов, сообщая об этом в Россию, писал: «Гибралтар» — совершеннейшая из виденных мною картин».

Далее он передает похвалы искусству Айвазовского от художников — профессора Тутти, профессора гравирования Ливи и других⁴.

Во время пребывания Айвазовского во Флоренции «профессора Флорентийской Академии сообщили Ивану Константиновичу, что, по уставам Академии, он, как высокоталантливый иностранный художник, должен написать свой портрет для помещения в галерее дворца Питти».

В этой галерее собраны автопортреты великих мастеров живописи. Из русских, до Айвазовского, в галерее Питти был помещен автопортрет О.А. Кипренского.

Выполняя лестное предложение, Айвазовский создал один из лучших своих автопортретов, который тогда же был помещен в галерее Питти. Он изобразил себя в расцвете творческих сил; открытый взгляд красивых глаз, высокий выпуклый лоб, резкий поворот головы — все написано с большой экспрессией, живой, энергичной кистью. Перед нами — певец морской стихии, вдохновенно и поэтически изобразивший себя.

В результате этой поездки в Италию Айвазовский был избран «почетным членом коллегии профессоров изящных искусств Флорентийской Академии» — так именовала его Академия в письме к нему в 1887 году в связи с вопросом об установке «мраморного монумента прославленному скульптору Донателло».

И в расцвете сил, как и в молодости, Айвазовский вновь утверждал славу русского искусства за рубежами родной страны.

***

По возвращении из поездки в том же 1873 году Айвазовский написал картину «Радуга» (Третьяковская галерея), изобразив страшный шторм на море. Волны бросили корабль на прибрежные скалы, он накренился и едва держится на поверхности. Команда корабля покидает его, переходя на шлюпки. Большая шлюпка изображена на переднем плане, вблизи крутого берега. Люди, находящиеся в ней, охвачены различными чувствами. Те, что на носу шлюпки, готовятся к удару ее о скалы: один держит багор, другой приготовился к прыжку, третий пытается грести, а еще один размахивает шляпой, приветствуя близкий момент спасения. Часть матросов сидит, тесно сгрудившись, как бы собираясь с силами перед последним испытанием.

В содержании картины нет ничего нового для искусства Айвазовского; аналогичные по сюжету картины он писал и до «Радуги» и после нее. Но в живописном построении картины есть элементы совершенно нового в русском искусстве 70-х годов восприятия цвета и тона. Впечатление от картины, особенно на большой музейной стене, рядом с другими работами такое, будто ее красочная гамма и особенно тоновая основа сильно ослаблены. Картина выглядит необычно светлой, а живопись — лишенной материальности. Но это только первое обманчивое впечатление. При ближайшем рассмотрении картины раскрывается вся глубина ее живописного содержания и мастерства.

¹ «Русские мореплаватели». М., Воениздат, 1953, стр. 196.
² «Известия Русского географического общества», т. XXIII, 1878, стр. 571—572.
³ Итальянские газеты «Художественная Италия» и «Народная газета» хранятся в архиве Третьяковской галереи.
⁴ Русский музей, ф. 22, ед. хр. 52, л. 1. «Черновик статьи-письма М.И. Железнова».

1-2-3-4-5-6-7-8